Cours: variations sur un dessin

alain briant

18 févr. 2010

Ci-dessous un petit travail que vous pouvez mettre en pratique si vous disposez d'un peu de temps et d' assiduité!
Voici d'abord le motif dont je suis parti (ici une scène purement imaginaire)

Image 1
Un paysage assez simple ayant pour sujet l'eau et les reflets -maisons, barques, arbres et bordure herbeuse- (à noter que dans mon dessin de départ je n'ai pas terminé les reflets)

La suite du travail va consister maintenant à reproduire cette image et à la mettre en couleurs. J'ai pour ma part utilisé 3 techniques, mais libre à chacun d'en faire autant qu'il veut...)

	Image 2 Ombres et reflets sont travaillés à l'encre "sépia" au moyen du calame de bambou. Le trait est assez rapide, "grossier" et les hachures se croisent avec plus ou moins d'intensité. Ce qui compte n'est pas tant la précision du dessin que l'effet recherché.
	Image 3 La scène est cette fois-ci aquarellée. Le rendu en est plus doux, plus paisible; c'est justement la matière utilisée -l'eau- qui, par sa fluidité permet ce résultat.
	Image 4 Le médium utilisé pour cette vignette est le pastel gras. Le ressenti est plus vigoureux. Là aussi du à la matière (le bâton de pastel est assez gros et on doit "écraser" la couleur sur le support). On obtient ainsi des matières et des transparences intéressantes

Encre de chine, encres de couleur, pastel sec, huile... beaucoup d'autres possibilités vous restent offertes! Essayez et dites-moi ce que vous en pensez...

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